新开的克莱门特餐厅以精致的态度迎接食客
建筑师: Pascale girardin
地点: 纽约,美国
项目年份: 2013
类别: 餐厅
选集I & II是陶艺家Pascale Girardin的最新艺术品的标题,该艺术品最近在纽约的半岛酒店揭幕。双雕塑是八个月工作的高潮,投掷了1200多个stone器,是加拿大艺术家的重要里程碑,标志着她的第一件公共作品被安装在大苹果公司。
远见卓识的girardin从这项工作中汲取了灵感,其中包括一个10英尺高的屏幕,上面有500多个抛轮的容器,以及两个橱柜,里面装满了400华丽的stone器,这些都是她自己工作室里的陶瓷。为了捕捉纯净形式的基本表现,她从工作室的架子上堆叠并拍摄了餐具,花瓶和盘子,并将图像发送给室内设计师Yabu Pushelberg项目。
Girardin说: “从这些折衷的石器元素的积累中产生的构图引起了我的兴趣,当我将照片发送给Yabu Pushelberg时,他们感到惊讶,因为我们的想法完全相同。”陶艺家和室内设计师都提到了已故的美国雕塑家和纽约居民路易丝·内维森 (Louise Nevelson),以及她对收集和堆叠物品以创造出令人难以置信的细节但通常具有纪念意义的艺术品的爱好,这是他们概念构想的一部分。
Girardin认为,这件作品的标题可以看作是对Nevelson的 “松散的称呼”,但实际上,它更多的是通过分组和展示各种船只来收集和寻找新含义的行为。“每件作品都具有独特的体积和轮廓,在内部都具有相似性,并为艺术家提供了几乎无限的排列。但是,作品的本质在于找到节奏和平衡比例; 在协调组合及其周围的负面空间以创建整个雕塑时,”她说。
雕刻风格选集I和II包含两个stone器收藏。前柜或屏风-选集I-是一对5英寸深的搁板单元,从地板到天花板并并排站立。垂直堆叠在木制架子上的是520雕刻的黑色石器。在微妙的,不同色调的半哑光灰色釉料中,多种不同的形状营造出一种图腾的美感,到达酒店的克莱门特餐厅的游客会在抵达时遇到。
相比之下,《选集II》是一对构成空间周边墙的橱柜,其特征是410个未上釉的碎片被扔在白色的stone器中,并水平布置在架子上。他们的设计更加复杂,唤起了传统英国陶器的形象,而它们的饰面是白色浓汤。Girardin将它们的外观和质地比作考古发现,并指出: “它们的风格和质地与前柜的完全不同,因为我希望它们在两套雕塑之间创造视觉对话; 两件截然不同的作品。”
Girardin和她的七个工作室助理团队工作了三个月,以生产装满橱柜所需的所有stone器。这包括五名全职从事该项目的抛球者,以及其他团队成员对每个元素进行射击和上光,以总共生产1200件。
现在,两个完整的雕塑包围了空间,其中设置了餐桌,为食客创造了亲密的体验,并为游客提供了有趣的餐厅介绍。从Girardin橱柜之间瞥见的菜肴和酒杯只会增加展出的众多雕刻形式。
Timeless creativityGirardin与Yabu Pushelberg 2003年合作,她的大型艺术品在多伦多到巴黎甚至迪拜的室内设计师创作的场馆中占据中心位置,这种长期的合作关系在纽约的最新作品中被证明是有益的。Yabu Pushelberg给了她最宽松的简介,相信Girardin会以适合酒店常年风格的艺术品来诠释其情绪板,项目空间和材料调色板。陶艺家对这种表达自由表示感谢,并认为她非常视觉和本能的工作风格与她的室内设计合作伙伴相似,为完美的团队做出了选择。
“Yabu Pushelberg和我都倾向于柔和的色调,甚至是单色的: 我们都是关于形状、比例、光影的,因此,当我们构思我们的美学时,我们的直觉通常是一样的,这有助于鼓舞人心的合作,” Girardin说。“在半岛,雅布·普斯伯格的设计和酒店本身都散发出一种永恒的吸引力,超越了趋势,创造了一种我在第一和第二选集中渴望的永久性和复杂性。”
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