匈牙利音乐之家提案

建筑师: Ziya IMREN建筑师位置: 土耳其项
目年份: 2014

类别: 住宅景观

献给弗朗茨·李斯特和贝拉·维克多·雅诺斯·巴托克的交响曲建筑诗

匈牙利音乐之家的作曲思想是基于弗朗兹·李斯特 (Franz Liszt) 和贝拉·巴托克 (Bela Bartok) 的开创性 “作曲方法”。将主题灵感带入绝对音乐中，并以诗歌形式重组交响乐的古典体系，作为Gesamtkunstwerk，是我们音乐之家建筑创作的最强烈意图。

像李斯特的作品一样，在现有的音乐作品中创造变化，例如在La Campanella和匈牙利狂想曲no:2中，或者在无调和不对称的作品中重新排列匈牙利音乐的民俗特征，例如在Bartok的Danses Roumaines中，也已转移到一种创建建筑作品的方法上。

主题灵感的参考文献可以总结为一个强烈的主题: 将自然带入建筑，并根据现有的树木节奏布局安排建筑，同时保留布达佩斯城市公园现有的自然氛围。公园浪漫的自然氛围和Mezogazdasagi博物馆有节奏的高度差异是我们建筑主题方法的主要灵感。

这成为主题转变; 通过保护公园现有的奇妙树木，自然被转移到建筑中。建筑围绕着现有的树木; 它为公园的居民 (即树木) 创造了背景，场景。有时，只有一棵树的存在才能创建空间。建筑根据树木来回运动，这也是垂直节奏的主要元素。这些奇妙的树木使空间成为一个整体。树木和建筑运动是创建有节奏的建筑组织的主要主题。

位于布达佩斯城市公园的遗址几乎用现有的树木来定义，它们也在指导和定义建筑布局。该建筑与博物馆地区的主要行人轴线相连，并带有绿色的室外空间，前广场位于从fotomuseum布达佩斯和匈牙利建筑博物馆到新国家美术馆和路德维希博物馆的途中。轴线还延伸到公园之外，进入城市，提供直接连接。

在欢迎广场之后，将向内院一系列开放的半开放和封闭的空间邀请游客，内院实际上是主要流通的心脏，也是可持续发展的有效元素。该法院被展览的功能元素包围，并与半开放的表演大厅密切接触者，位于该地块的左上角。杨树与建筑结构的关系也很有诗意。正如我们提到的，建筑的运动是根据杨树的存在来组织的，这些树是空间的主要参与者，他们也在情节的三个侧面创造了一个隐藏的建筑，参观者观察到一个连续的空间与杨树的节奏相结合。在左上角，半开放的表演空间覆盖了角落，因为树木的密度低于情节的其他部分。树木就像一个轻薄的薄纱覆盖物，与建筑和建筑空间捉迷藏。

另一个主题转换是将布达佩斯城市的童话氛围带到现场，并借助光线进入内部空间，以支持诗意的建筑空间。薄雾笼罩的氛围布达佩斯被邀请进入自然采光的内部空间，通过建筑质量的上下，来回运动或上壳体的一些细微变化找到其路径。这种自然通风和照明的想法将有助于可持续发展，并得到主要法院的微气候产生效果的支持。为了实现可持续性，还将使用额外的机械系统来支持建筑结构。例如，法院将建立一个雨水系统，以减少建筑物内对自来水的需求。

物质选择也强调了这一可持续发展理念。建筑的主要材料是结构层压木材，它创造了一个自然的内部空间，带来了主题转移，创造了一个与现有杨树有机结合的人造森林。它是一种绿色建筑材料，来自完全可再生的能源，可以以最低的能源需求生产。另一方面，它的自然绝缘特性也将在建筑物的整个使用寿命中充当节能因素。

一个单一的空间定义元素，基于方形的棱柱形木质结构是建筑空间的主要主题，涵盖其所有方面，即主题，结构，顺序和材料方面。它使有节奏的来回运动，以创建一个零散的内部空间，从而可以在所有意义上观察到所有空间定义元素。你闻到，触摸，看到人造森林，感受音乐的影子。它只是变成了贝壳，巢穴，匈牙利音乐的家园。

尽管下面的空间是一个整体的空间序列，但上壳是棱柱形模块化运动的组合，具有与古典音乐的节奏和变化感相匹配的内部空间，如美妙的La Campanella。

我们从李斯特 (Liszt) 和巴托克 (Bartok) 的音乐中借用了三种主要的作曲方法: 主题转换和灵感，讲述一个带有艺术品的故事，主题的变化，使用一个主要的主旋律的节奏动作，从而能够创建一个建筑空间环绕着城市公园的奇妙树木。

因此，具有主题身份的最小结构单元 (森林，树木，森林空间内的光影) 创造了交响诗，节奏地形作为空间和布达佩斯市的地标。它是现有树木和周围木结构的组成部分，具有众所周知的棱柱形简化几何形状，以创造匈牙利音乐的节奏。这是通过这种几何形状的变化对空间的建筑重新诠释，以代表匈牙利音乐方法的开创性美学品质。