751时尚买家商店

建筑师:
Cun-设计地点: 中国751D公园时尚回声
项目年份: 2017
类别: 商
店

人们一致认为，当今的城市化在很大程度上是工业化的副产品。过去，您无法想象如何称呼没有任何工厂的城市。

过去几年情况发生了变化，传统城市开始了 “工业化” 浪潮: 远离污染和机器的轰鸣声，人们为逐渐退学的工厂欢呼。那些工厂的产能离开了，建设留下来了，所以接下来的问题来了，如何更好地改变那些巨大的区域而不是拆除，这也是我们社会面临的历史遗留问题。

在北京，有一个叫酒仙桥的地区，它被称为旧工厂的 “圣岛”，它一直是年轻人和潮流的首选。当751找到我们时，他们向我们展示了过去工业时代所雕刻的工业遗迹的足迹。

该项目位于北京751 D公园时尚设计广场的中心，是机车广场的地标之一。作为脱硫塔的十个锡罐见证了751工业文明的发展过程，铁锈的出现仍然保留着工业时代的沧桑。但这一独特领域已成为展示和发布不同国家品牌的重要领域，也是北京国际设计周的核心领域。展览，论坛发布，文化交流和空间美学涵盖了该领域的功能。

当我们知道这个空间将来将是一家商业品牌的设计师精品店时，它是由买家商店提出的一种商业模式，倡导影响我们周围消费者群体的生活方式。

如果设计师过于以自我为中心，时尚买家将有所帮助，他们将为设计师带来新的市场需求。时尚最终必须成为一项业务，时尚买家需要的是时尚与商业的结合。越来越多的空间像这样被创造为一个凉爽的地方，但忽略了自己对温度的要求，提到了它是多么原始的寒冷工业氛围，这并不是消费者的商业欲望。因此，我们在空间中设置了三条主线来连接整个设计。

1.设计与商业第一行是我们认为设计必须具有强烈的商业目的性，甚至设计的本质是创造商业价值，并接近人们生活中的空间水平，进行改进和完善。碰巧放置了许多以前的家具道具，这些道具是由日本ODD studio设计的上一次北京国际设计周留下的。

但这些道具更适合小规模展示。它们不是我们商业目的空间的类型，为了最大限度地发挥其功能的意义，更有效地利用它们已经成为我们思考的方向。据统计，原始设备的比例仅为600，面对后期设计师的巨大产品类别需求，功能远远不够。所以我们认为这些装置中的一些是倒置和连接的，这样我们不仅解决了空间的高度更接近大层的问题，而上下材料之间的关系以及这些区域的形成形成一个独立的空间。

摆放位置已经从原来的600变成了1623，足够的展位可以实现未来的安装设计，它不是单一的横向展示在表面上，还需要有节奏的空间来吸引顾客，成功取代价值。

2.展示 & 设计在这里，展示不仅仅是一种纯粹的客观行为，它在空间中寻求产品的美感，还基于理论数据和实践原因的结合，设计的存在是为了创造一个物理环境和空间服务。为了软化旧工业带来的沉重气氛，我们用接近日常生活的材料设计了一些家具，可以弥补空间的秩序。

这些分散和重组DNA也让行为线让消费者在没有视觉引导的情况下走完整个项目，这符合商业逻辑。

色彩是人们感受空间的一个触发因素，纯白色的中心区域是展示的核心，它与深蓝色中的紧张包围形成了纹理对比，在视觉吸引力引导人们进入空间后，将他们带入不同的空间。

每个空间都有自己的独立定义，我们拉伸连接到主区域的每个空间，并增加其长度以形成 “小走廊”，这是空间之间的完美过渡。通常我们给一个好的空间提供参考，我们想要感受到的是空间的舒适性。

我们在中心区域的另一侧设置了一个落地窗，“新” 和 “旧” 的记忆被这条玻璃窗线所笼罩，但也融合在相同的环境中。

站在这个修改过的空间里看看过去的原厂。外面的走廊已成为玻璃窗旁的时尚跑道。时尚是一种多变的场景，也是一种潮流，室内空间的产物应该与外界建立联系，做足并影响人们的消费欲望。

No3。生活 = 氛围空间的容量受到限制，如果设计师做的太多，它可能会使这个地方变成人群和空洞的氛围。把握空间尺度的要求，空间的存在与原始结构之间存在一定的 “缓冲空间”。阐述了人，物体，活动，噪声，颜色和图案，atc之间的关系。它还阐述了设计师赋予它的美学价值。

面对空间的转变，对于我们来说，是在原始建筑物上做一些新的东西。除了建筑本身，它也是人类环境的共生实体。我们尊重时间的标志，同时解决当前的要求。那么新旧之间的组合更像是我们日常生活中另一种姿势的旧建筑。

如今，“旧工厂” 已被抛弃为社会 “负担”，或者可以说它已被拆除，并逐渐消失在城市的记忆中。我们不再听到齿轮juki的爆破声，看到熟悉的 “散货船” 在工厂和家庭之间移动。我们不再看到热闹的人群。仿佛是中国80年代社会的缩影，仍然是我们童年的美好回忆。随着城市对工业遗产，文化和社会价值的重新认识，现在是时候考虑旧工厂的新选择了。