哈萨德·卢迪克

设计师: Barreau CharbonnetLocation: 巴黎
，法国
类别: 社区中心
工作室文化中心

经过一年的建筑工作和五年的设计和开发，哈萨德·卢迪克 (Hasard Ludique) 向公众开放，向圣Ouen大街 (巴黎18日) 的旧火车站开放。

这个地方建在1889年，充满了历史和故事，多年来经历了令人惊讶和意想不到的循环: 电影院，一磅店 (...) 最终成为一个混合文化场所，现在有一个剧院，一个集体艺术实践和小酒馆美食家。

在开始的2016年中，Hasard Ludique决定将家具的设计和室内设计委托给设计工作室: Barreau Charbonnet，以及它的ornemation和所有对Appelle Moi Papa的图形显示。

所选择的方法是非常自然和明显的: 有必要与公众一起开发一个项目，并为志愿者建筑商社区 (称为 “les b â tisseurs”) 提供参与整个项目设计的机会。

制片厂决定从字面上看这两个词的联盟: Hasard (随机) 和Ludique (好玩的)，并采用了一种 “游戏” 方法，这是一种有趣的设计概念，可以在创作阶段将随机的想法推向各种交流。

一切都始于在巴黎的第17和18区散步或 “2016年10月的城市”，志愿者们欣赏街道并受到街道的启发: 形状，图案，材料，颜色和版式照片。这组几百张照片，成为一个创意基地，并详细阐述了项目的所有其余部分。

在Hasard Ludique团队以及Barreau Charbonnet和Appelle moi Papa的两个工作室进行了综合工作之后，在投票周末 (2016年11月) 中，有3种场景 (情绪板) 脱颖而出并呈现给了 “b â tisseurs”。

从这个选择的场景中，工作室能够形成他们来年工作的基础，一般设计 (家具和装饰) 的所有建设性美学变化以及所有图形标识 (标牌，一般颜色，图形，通讯，...)

随后是各种交流和建筑车间 (家具，壁画，植物...)，这些相同的 “b â tisseurs” 始终甚至更多地参与该项目，仅仅是因为他们成为决策者和创作者同样是该项目的发起者。

这种接近达达主义运动的方法对每个政党来说都是冒险的选择，因为 “随机” 的想法是 “fil rouge”。但是最终，这种随机的想法成功了，例如，由2位建造者拍摄的两张照片的混合给出了椅子的图案和形状

Appelle Moi Papa的联合创始人Tom Douriaux解释说: 该项目的背景正在进行中，并以当地居民为基础。我们只需要让自己被邻居的动态所入侵和携带，然后用我们的代码，我们的眼睛和知识给出当代的解释。‘

负责整个地方的视觉识别，来自南特的工作室在某些表面上开发了场地内的宇宙，例如墙壁，桌子和椅子修复 (...)。正是在2017年3月 (油漆和丝网印刷) 结束时，根据合理的生产工艺设计了25张桌子，座椅和靠背的椅子，所有这些都是独一无二的。他们的创作基于颜色，对比和以图式为参考的形状，都由工作室进行了框架和标记，工作室最终进行了独立而具体的干预。

一个细节: 在酒吧后面和壁画上楼的工作室里闪闪发光的想法是普雷斯顿混凝土的 “clin d'œ il” (在镶嵌的小卵石中)，我们在附近随处可见。一切都是灵感的结果，Appelle Moi Papa团队没有留下任何东西。

图形冒险是基于长期的。参与式方法以创造性的方式得到了扩展。这是城市漫步产生的场景 (颜色和形式的范围)，随后由Appelle Moi Papa解释，他最终给了这个地方: 独特的触感，“别致和街道”。

他们还将是第一批合作推出的艺术家，4月29日在侧面餐厅展示的壁画，并将视线向下。

这个特殊的项目被认为反映在一个小组中，设计师Barreau和Charbonnet的外观和工作使该项目具有混合，完整和实用的一面。

正是对原始地方的开发。如何通过家具和日常使用来创造空间，这是一个具有多个方面的灵活生活场所。除了实用的一面，还需要添加快速转型的想法: 将夜间区域变成日间区域 (例如: 音乐会区域中的餐厅区域，站立柜台空间中的传统用餐区域)。

尼古拉斯·巴罗 (Nicolas Barreau) 是巴罗 (Barreau) 和夏邦内 (Charbonnet) 的两位创始人之一，他补充说: '我们必须考虑不同的问题。想想所有年龄段的员工和访客。结果，所有因素都得到了调整: 计算出的桌子和椅子的重量，环境和考虑的光线，例如: 放置镜子仅用于反射和选择合适的颜色。

Barreau Charbonnet工作室设计了松木面板中的所有家具元素。这种选定的木材标有代表生物的富有表现力的纹理，每一件都变得独特，大理石/矿物板存在于周围的各种建筑立面上: 生物的字面表达...

在哈萨德·卢迪克 (Hasard Ludique) 的大厅里，有一些小家具: 编程箱，票房，伴随着酒吧柜台，灯箱和封闭隔板的传单家具。吧台突出了木材的纹理，并与椅子背面的Appelle Moi Papa的斑驳丝印形成了特殊的联系。桌子和长凳是内置的和模块化的，以创建一个白天和黑夜都生活的场景。它的每个元素都来自batissuers选择的场景的形式，材料和颜色的寄存器，然后由两个工作室开发。

大厅的反复出现的几何形状，尤其是镜子的几何形状，来自窗户上方拱顶中的切割石材的形状以及支撑巴黎Haussmannian外墙阳台的那些形状。某些家具上的颜色面板是从研讨会期间设计师与公众之间进行的研究中得出的。

此调色板的灵感来自邻里graffitis的颜色，并以诗意的方式表达了混合，两种人口和文化之间的相遇以及未来文化中心的特定思想: 交流场所。

对于餐厅及其带有玻璃屋顶的6米高天花板，有必要考虑与空间的另一种关系，并提出光与铁轨之间的对话，尤其是要品尝这个地方的历史。俯瞰线性铁轨的空间。

有了隔间的想法，比如在马车里吃午餐，每天30个床位的餐厅是设计师干预必须务实和最优的地方。一切都被思考、欣赏和适应。设计师对恋人的浪漫风格很小: 一张独特的桌子专门为他们准备，他们将在上面并排用餐，并在铁路前用餐。

在楼上，Barreau Charbonnet工作室进一步推动了随机的想法。家具是精心采购的，是在目录上购买的，或者是用建筑的废料建造的，所有家具都是经过修改的，以完成各种空间: 多功能室，艺术家的小屋，办公室或舞台经理。不同椅子上的工作显示了工作室对最小的细节的关注: 不同形状的变化，定制，以Hasard Luduqe的颜色绘画，但最重要的是，它们能够协调所有这些元素，并具有惊人的能力。

对于露台及其40个遮盖物，尼古拉斯和朱尔斯 (Barreau Charbonnet) 做出了另一个受欢迎的选择，选择的雨伞直接来自St Ouen的跳蚤市场，而公认的faiground stallholder spirit则在附近。

在构成哈萨德·卢迪克 (Hasard Ludique) 的所有这些空间中，一切都经过严格的尺寸: 用于午餐的双餐具柜在音乐厅繁忙的夜晚成为附属酒吧，长凳建在墙壁的角落。选择穿衣服的一般颜色也来自与公众一起散步或 “衍生urbaines”: 来自Saint-Ouen跳蚤市场中心的商店招牌的黄色，来自NEY boulevard的建筑物的橙红色，来自彩色重复出现的街头艺术标签的绿色/蓝色和排版是从公众在散步时认为有趣的商店标志中借来的。

对于两个位于南特的工作室来说，每个细节都有一种感觉，创造无疑是一场机会游戏，但它基于对意义的深刻探索，所有设计网站的历史以及对第17和第18区的真正理解巴黎。除了他们的方法，他们的方法以及他们的彩色，现代和流畅的合作之外，这两个工作室同意最终 “时间会对他们的不同作品有所帮助”，并且他们都忠于Hasard Ludique的项目和概念。对于参与该项目的所有参与者，提出并实现了挑战: 参加该项目的每个 “b â tisseurs” 都将在Hasard Ludique宇宙中认识自己，从而认识所有未来的访客。